ผู้กำกับชาวอิตาลีEmanuele Crialese อวดผลงานกับผู้ชนะ Cannes Critics Week ปี 2002 เรื่อง “Respiro” ตามด้วย “Nuovomondo” และ “Terraferma” ซึ่งทั้งคู่คว้ารางวัลที่เวนิส เขากลับมาที่ Lido ด้วยละครเรื่อง “L’immensità” ที่มีความทะเยอทะยานและกล้าหาญ ภาพยนตร์เรื่องนี้ดำเนินเรื่องในปี 1970 ที่กรุงโรม โดยมีเพเนโลเป้ ครูซเป็นแม่ของลูกสองคน โดยหนึ่งในนั้นเป็นเด็กอายุ 12 ปีที่ชื่อเอเดรียนา ซึ่งต้องการเปลี่ยนชื่อและอัตลักษณ์ทางเพศของเธอ และโน้มน้าวให้ทุกคนเชื่อว่าเธอเป็นผู้ชาย
ในบันทึกของผู้กำกับ Crialese เรียก “L’immensità” ว่าเป็นภาพยนตร์เกี่ยวกับความทรงจำซึ่งเขา
ต้องการเวลา ระยะทาง และความตระหนักในตนเอง
ที่จำเป็นในการสร้าง แม้ว่าจะไม่ใช่อัตชีวประวัติอย่างเคร่งครัด แต่ก็ขึ้นอยู่กับประสบการณ์ส่วนตัวของผู้กำกับที่เปลี่ยนไป ตามที่ Crialese บอกVarietyตัวละครของ Adriana เป็นตัวแทนของตัวเอง
ความหวังใหม่สำหรับภาคสื่อและเทคโนโลยีที่ดิ้นรน
การกลับมาอย่างมีชัยของเบรนแดน เฟรเซอร์: การเล่นชายเกย์น้ำหนัก 600 ปอนด์ใน ‘The Whale’ ฟื้นคืนชีพในอาชีพการงานของเขาได้อย่างไร
เช่นเดียวกับ “Respiro” “L’Immensità” มีศูนย์กลางอยู่ที่สายสัมพันธ์ที่มีปัญหาระหว่างตัวละครหญิงที่มีอำนาจกับครอบครัวของเธอ โดยเฉพาะลูกๆ ของเธอ
“Respiro” เป็นครั้งแรกที่ฉันสำรวจตัวละครหญิงในภาพยนตร์ ผู้หญิงเป็นเรื่องลึกลับสำหรับฉัน จึงเป็นหัวข้อที่ฉันชอบสำรวจเพราะฉันไม่รู้ว่าฉันต้องการอะไรกันแน่ ฉันรู้เมื่อฉันไปตาม ในภาพยนตร์ทั้งสองเรื่อง มีผู้หญิงคนหนึ่งที่เข้าใจผิดและไม่สอดคล้องกับเวลาและโลกที่เธออาศัยอยู่เมื่อเป็นเรื่องของการเป็นแม่ แต่ใน “L’Immensità” สิ่งนี้ชัดเจนกว่า เพราะมันอิงจากความทรงจำของฉันที่ได้เห็นผู้หญิงคนหนึ่ง [แม่ของฉัน] ในหลายปีที่ผ่านมา เธอเต็มไปด้วยความปรารถนาที่จะแสดงออก แต่ถูกจำกัดบทบาท
ของเธอในฐานะแม่และภรรยาอยู่เสมอ
ดังนั้นผู้หญิงใน “L’Immensità” จึงถูกคุมขังมากขึ้น และการจ้องมองของลูก [คนโต] ของเธอก็คือการจ้องมองของฉัน Adriana กำลังถามคำถาม เอเดรียนาต้องการปลดปล่อยเธอ แต่ [แทน] ใช้ชีวิตด้วยความผิดหวังของแม่ เป็นสายตาของเด็กที่ต้องการให้แม่เป็นมากกว่าแม่ ขอให้เธอได้พบกับบทบาทอื่นๆ
แน่นอนว่าเด็กทั้งสามคนต้องผ่านเรื่องนี้ แต่อาเดรียนาซึ่งอายุมากที่สุดคือ 12 ปี กำลังเผชิญกับวิกฤตด้านอัตลักษณ์ทางเพศเช่นกัน เธอต้องการโน้มน้าวให้ทุกคนเชื่อว่าเธอเป็นเด็กผู้ชาย
เด็กๆ แสดงออกถึงความขัดแย้งทางจิตใจผ่านอาการทางร่างกายขณะดำเนินกระบวนการถามคำถาม ซึ่งจริงๆ แล้วเป็นเพียงอารมณ์ความรู้สึก เนื่องจากพวกเขายังไม่สามารถตั้งคำถามได้ และพวกเขาเปลี่ยนแปลงตัวเอง [ในภาพยนตร์] มีเด็กคนหนึ่งที่ไม่กิน คนหนึ่งที่กินมากเกินไป และมีคนหนึ่งที่ต้องการรวบรวมและคืนดีกับความขัดแย้งระหว่างผู้หญิงกับผู้ชายภายในร่างเดียว นี่เป็นธีมที่เกิดซ้ำสำหรับฉันและมีความเป็นไปได้ที่ไม่สิ้นสุดในการสำรวจ ในภาพยนตร์เรื่องนี้ ฉันคิดว่าฉันได้มาถึงจุดสูงสุดของการสำรวจนี้แล้ว ตอนนี้ฉันคิดว่าฉันพร้อมแล้วที่จะไปต่อ
ให้ศูนย์ใน Adrianaอีกหน่อย
การรับรู้ที่เธอมีในตัวเองคือเธอเป็นผู้หญิงที่เกิดมาทางชีววิทยาเป็นเด็กที่รู้สึกว่าเธอเป็นเด็กผู้ชาย มันเหมือนกับว่ามีความเข้าใจผิดรอบตัวเธอ [ในแบบที่เธอถูกคนอื่นรับรู้] และความลึกลับของมันคือ ความเข้าใจผิดที่เธอรู้สึกนี้คืออะไร? เป็นปัญหาทางจิตหรือเปล่า? เป็นสิ่งที่จะผ่าน? สิ่งที่หายวับไป? ความจริงก็คือเธอมีความทุกข์มากกว่าเด็กอีกสองคน เดือดร้อนหนัก.
ใช่ แต่ความทุกข์เฉพาะเจาะจงของ Adriana ผูกติดอยู่กับสายสัมพันธ์กับแม่ของเธอมากเพียงใด และกลับเกิดจากบางสิ่งในตัวเธอที่ไม่เกี่ยวข้องกับเรื่องนั้นมากน้อยเพียงใด
นั่นเป็นคำถามใหญ่ที่ฉันคิดว่าหนังเรื่องนี้ต้องเผชิญ ฉันคิดว่าภาพยนตร์เรื่องนี้สำรวจคำถามนั้นโดยไม่ได้ให้คำตอบ
คุณพูดในบันทึกของผู้กำกับว่านี่คือภาพยนตร์ที่สร้างจากความทรงจำ: Are you Adriana?
แน่นอนฉันเป็น นั่นคือมุมมองของฉัน นั่นฉัน. เห็นได้ชัดว่ามันเป็นตัวแทนของฉัน ไม่ต้องสงสัยเลยว่านั่นคือฉัน การจ้องมองคือการจ้องมองของหญิงสาว แต่การจ้องมองของหญิงสาวนั้นสอดคล้องกับการจ้องมองของฉันอย่างแน่นอน
แนะนำ : โทรศัพท์มือถือ ราคาถูก | รีวิวนาฬิกา | เครื่องมือช่าง | ลายสัก รอยสัก | ประวัติดารา
